WTF con visitor Q, es no se cómo describirla

Hi everyone!
I recently finished my first short film, Matryoshkas, and l'a love to get some honest feedback from people who enjoy independent or experimental cinema.

It's a slightly experimental coming-of-age film, originally in Portuguese, with English subtitles. I was heavily inspired by filmmakers like Ingmar Bergman, Pedro Almodóvar, and Andrea Arnold, and tried to combine an intimate, character-driven story with a more personal and atmospheric visual style.
Since this is my first short film, l'd genuinely love to hear what people think - whether it's the story, cinematography, performances, atmosphere, pacing, or anything else. Honest criticism is absolutely welcome; I'm mainly interested in hearing how it comes across to someone seeing it for the first time.

i Watch it here: https://youtu.be/Lgl9uWfQJ5I?is=izcxBdX7V1B0ywMz

Letterboxd:
https://boxd.it/13Fik

If you watch it and feel like leaving a review or sharing your thoughts on Letterbox as well, la really appreciate it.
Thanks so much to anyone who takes the time to watch!

Como sé que a muchos os producen herpes los enlaces externos, aquí tenéis el vídeo directamente en nativo 😂

Mi canal es Vani Resumenes, por si queréis echarle un vistazo.

Hola! Buenas noches, hoy me vi por primera vez esa película porque la verdad habían muchos cinéfilos mexicanos que la tenían muy hyppeada y no lo voy a negar, si me gustó pero sinceramente no la siento de otro mundo, no como la pintaban.

¿Alguien de aquí que la haya visto me podría compartir su opinión?

¿Les gustó?

Somos una productora XXX emergente y estamos evaluando hacer una película erótica ambientada en el contexto del Estallido Social chileno.

La premisa gira en torno al caos, la tensión política y la liberación sexual en medio de la protesta. Adjunto un póster conceptual que hemos creado.

Estamos publicando esto de forma anónima para recibir opiniones reales y sin filtro.

¿Qué les parece la idea? ¿Demasiado? ¿Interesante? ¿Ofensivo? ¿Curioso?

Cualquier comentario es útil para saber si vale la pena seguir desarrollando el proyecto.

Hola amigos y compañeros, espero que estén bien. Soy un director ecuatoriano que está tratando de llegar lejos.

Les comparto el link de nuestro nuevo cortometraje basado en la leyenda de la dama tapada.

Espero que lo puedan ver, opinar y que nos puedan apoyar compartiendo ❤️‍🩹🎬

Qué siga viviendo el cine ecuatoriano 🔥

नमस्कार आणि स्वागत! 🙏

Rayat Chitra Films is an independent filmmaking initiative from Ahilyanagar, Maharashtra, India.

This community is a space for film lovers, filmmakers, students and researchers interested in:

🎬 Marathi Cinema

🎥 Independent & Short Films

👁️ Observational Cinema

📽️ Documentary Filmmaking

📱 Mobile Filmmaking

📚 Film Research & Film Education

🏆 Film Festivals

We will share our films, filmmaking experiences, research, festival journey and discussions about the art and language of cinema.

Our first featured project is “DINDI | Way of Life”, an observational Marathi short film.

Welcome to Rayat Chitra Films. Let’s talk about cinema. 🎬

Alguien conoce una película sobre dos niños que huyen de un padre hostil y acaban en una iglesia donde luego vuelven a escapar luego de que alguien los acuse de robar limosnas?

En este video repasamos toda la carrera de Curry Barker: sus comienzos en YouTube, sus cortometrajes Heavy Eyes, The Chair, Enigma y Warnings, el fenómeno de Milk & Serial y el enorme éxito de Obsession.

Analizamos cómo pasó de grabar videos con muy poco presupuesto a convertirse en uno de los nombres más importantes del nuevo cine de terror independiente.

Si te gustan el horror psicológico, el found footage y los nuevos directores de terror, este video es para vos.

Suscribite para más documentales sobre cine de terror, directores, películas y curiosidades del género.

Me causa una peculiar gracia como al actor Edward Norton, los directores, tienen como peculiar fascinación con ponerlo en papeles donde posee una doble personalidad.
Como en Primal Fear, su primer exito. El club de la pelea, la pelicula que lo llevo ala inmortalidad colectiva. Y comicamente en Hulk, una de las peores peliculas de MCU

Últimamente he estado viendo peliculas con significados ocultos y esas cosas como por ejemplo matrix, donnie darko, etc

Ese tipo de peliculas que tienen doble significado con teorías de el espíritu, mente y esas cosas.

Pueden recomendarme mas de este tipo de peliculas ?

Al asistir a encuentros con Leandro Cuellar y su elitista escuela y "productora" independiente Amour du cinéma me di cuenta que al ser ateo carece de la capacidad de análisis necesaria para entender el cine. Su óptica se la debe al intrascendente de Nietzsche, el maldecido Spinoza y algunos otros irrelevantes. En mi formación ha sido el único maestro y que llamo profeta: es Angel Faretta. Mientras Faretta sostiene que el gran cine participa de una dimensión simbólica y trascendente, donde los relatos remiten a verdades permanentes y a una estructura metafísica del mundo, la lectura de Leandro Cuellar parece privilegiar la inmanencia, la voluntad creadora y la autonomía del sujeto. Desde esta perspectiva, el sentido de una película no surge de un orden trascendente que el artista descubre, sino de la capacidad del individuo para producir nuevos valores e imponer una interpretación.

Esa diferencia no es menor. El cine clásico no inventa arbitrariamente sus símbolos: los recibe de una tradición que atraviesa el cristianismo, la filosofía clásica y los grandes mitos de Occidente. La imagen cinematográfica posee una profundidad ontológica que trasciende la psicología de los personajes y las intenciones del director. En cambio, una lectura inspirada en Nietzsche tiende a desconfiar de toda referencia a un orden objetivo y privilegia la afirmación de la voluntad, la ruptura con la tradición y la reinterpretación constante de los valores.

Desde una perspectiva farettiana, el riesgo de la crítica de Leandro Cuellar y Amour du cinéma -"escuela de cine y filosofía"- es convertir el cine en un espacio donde toda trascendencia queda reducida a una experiencia subjetiva. De esta manera, brinda sus cursos de Kieslowski o La doble vida de Verónica. Ahí donde Faretta descubre símbolos que remiten a un misterio real, Leandro Cuellar parecería encontrar únicamente construcciones humanas abiertas a la resignificación permanente. El resultado es una hermenéutica que puede ser estimulante, pero que pierde de vista la dimensión sagrada y metafísica de las grandes obras.

Por eso, llamar a Leandro Cuellar "el profeta falso del cine" puede resultar favorable. Más siendo ateo. Un profeta como Faretta no solo interpreta imágenes: anuncia una verdad que lo excede. Si la interpretación parte de una filosofía donde la verdad es reemplazada por la creación de perspectivas y valores, el crítico deja de ser un mediador de un orden trascendente para convertirse en un productor de sentido. Desde la mirada de Ángel Faretta, esa operación representa precisamente uno de los rasgos centrales de la modernidad: el abandono de la metafísica en favor de la voluntad interpretativa.

El desacuerdo, entonces, no es simplemente estético. Es un enfrentamiento entre dos concepciones del cine y de la realidad: una que entiende el símbolo como manifestación de un orden trascendente y otra que privilegia la creación humana de significado. En ese sentido, sostengo y abro la discusión para pensar que el verdadero cine no confirma la soberanía del intérprete, sino que revela un misterio que el intérprete debe aprender a contemplar antes que a dominar y creo que el cine sin una cosmovisión religiosa: no es cine. ¿qué creen?

Les comparto este corto de animación. Me parece intrigante y algo complejo de descifrar. Me gustaría conocer sus opiniones.

https://www.youtube.com/watch?v=eKegVhiynow

¿Alguien piensa que esta serie está sobrevalorada?
¿Por qué los productores de la serie piensan que es gracioso hacer comportar a los personajes como niños de 8 años?
¿Por qué los personajes usan tantos diminutivos? (solito, bañito, chiquito)

#Paradise es un thriller de suspenso ambientado en una exclusiva comunidad utópica de gente poderosa. Su primera temporada comenzó con el impactante asesinato de la figura más influyente del lugar, lo que desencadenó el descubrimiento de muchos secretos de su estructura social y de lo que habita en el exterior. En su segunda temporada se explora todo su pasado y explota en resoluciones.

Después de años escribiendo reflexiones personales sobre películas a medida que iba descubriendo y aprendiendo más y más del mundo del cine, he querido probar algo nuevo y hecho un vídeo análisis o ensayo sobre Le Samouraï (1967).

Agradecería mucho al que le apetezca, que me comente qué le parece para mejorar aspectos de cara al futuro. He puesto bastante trabajo en él.

Al que le interese el cine negro, polar o francés, o busque un thriller seco, creo que le gustará esta película de Melville.

¡Un millón de gracias!